《星际迷航：暗黑无界》继这么多“星际”系列之后，如何在各种设计上延续而又创新？此文向大家介绍来自导演J·J·艾布拉姆斯以及美术设计斯考特·坎伯利斯的各种创新想法以及灵感来源。

“进取号”的升级！导演对场景想法阐述
假如《星际迷航：暗黑无界》强调了动作场面、影响层级甚至是角色的心理，制作人同意也该要扩张进取号，而且就从它的心脏，舰桥开始。他们不只是要改变原本影集的简陋布景，而且得超越。设计工作这次一样请来了美术设计斯考特·坎伯利斯，他经常和艾伯拉姆斯合作。上次就运用现代感重新设计了进取号，现在他必须让自己的成果更上一层楼。

图为：美术设计师斯考特·坎伯利斯Scott Chambliss

导演艾伯拉姆斯说：“我们想要让观众看到船的更多部分，让它更深厚。在第上一集电影中我们很努力让船感觉真实并且巨大，而也成功了。但问题是舰桥是在这个布景，传送室在另一个布景，医疗室又在另一个布景等等。没办法很有连续性。我们有机会建立一个连贯的场景，可以从舰桥走到走廊，经过电梯间然后转个弯就到了医疗室。这让船上感觉不只是大，还能有整体连结性。当演员和工作人员来到这个漂亮的布景时，可以让他们相信这个场景的真实性。这样有很多好处，对演技、灯光、镜头运用都会有提升。各方面都很有帮助，让人们对我们所爱的这个世界有更多认识。”

“斯考特超越了我的一切期望。他不只是设计出惊人的布景，还把整个设计感都提升了。进取号的每个细节都很到位，我所看到每个东西都觉得很神奇。”这个创作过程要从坎伯利斯充满野心要设计实际大小的进取号开始说起。

制作总监汤米·哈波说：“当我们画好概念图的时候，我们就爱上它了。然后就要构思如何实现它，要怎么规划建造、打光，又不会露出破绽。最后我们建造出了一个非常漂亮的场景。这真的让J.J.扩大了他的世界，我想观众也会非常喜爱。”

执行制片车诺夫说：“斯考特这次责任很重大，要让观众更深的进入未来，但又要有可信度。当我看J.J.和斯考特工作时，我看到他们针对每个小细节在考虑，如何让人们感受这个世界，又怎么带观众过去？他们的创意合作是非常紧密的。新的设计让观众有机会真的活在进取号上。我看到原本的设计图时，就觉得这对《星际迷航》来说很特别。”

“从来没有人能一镜到底拍出整艘船，或是跑过整艘船。而且我们还建造出了电梯广场，是第一次让船展现出了垂直感。演员们也同意新的进取号布景让他们更能想象这个在太空飞行的家。这部片真的像是建造出了整个游乐场，”饰演舰长詹姆斯·柯克的克里斯·派恩说，“他们做出的细节太让人震惊了。建造人员每天24小时工作只为了能造出这个让人完全沉浸在里面的世界。太棒了”。

概念设计图

艺术指导的参考设计及外观定位
坎伯利斯认为他在两部《星际迷航》里的工作都受到一个影响，就是法国设计师皮尔·卡丹的工业设计概念，他最著名的就是使用强烈、对称的颜色和几合图形来创作出太空时代的艺术。坎伯利斯说，“卡丹的工业设计深深影响了进取号的每个场景。尤其是高科技的监牢来说更是如此。设计监牢的时候，我想到了皮尔·卡丹70年代所盖的海滩小屋，坎伯利斯指的是位在戛纳的泡泡屋。基本上就是很多白色的荚舱形房子，上面有圆形窗户，可以看到窗外或是天空。我也研究了一些意大利的圆角电视机，上方及下方都有镀铬的塑料外框。那些最后成了每个牢房中的监视系统。让囚犯感觉好像困在了精美的商店橱窗，又被随时监视着，表达出了情绪和幽闭恐惧感。”

在整个进取号上，坎伯利斯都延续了他和艾伯拉姆斯对新的《星际迷航》的外观。“我们目标是有些复古的科技外型，但又有现代艺术感，让我们能忠于原本的电视影集。我喜欢早期计算机时代优美、修长的线条，向早期《星际迷航》致敬。我们想把复古和未来感混在一起，让它们彼此修饰。我们的基础就是要延续金罗登贝利对未来的乐观，并把这概念表达给现代。”进取号不只在这一集中变大，它还碰到了更疯狂的飞行动作。

在片中，整艘船大幅度倾斜，几乎要坠毁，艾伯拉姆斯决定在坎伯利斯设计的漂亮场景中实际表现。赛门·佩格说：“我们是用倾斜的场景加上演员吊钢丝拍摄而成，所以演员真的是在墙上奔跑。拍摄的时候非常好玩，要一直重新适应上下方向感。很难拍摄，但克里斯和我很喜欢吊着钢丝然后被拖来拖去，因为我们知道拍出来会非常棒。我们称之为滚转片段。”视效总监罗杰•盖亚说，”整艘船在旋转，而人工重力故障，人们会开始滑落。J.J.对这主意很感兴趣，就是如果你这样转动摄影机，然后演员那样表现，会让大家感觉整艘船真的上下颠倒了。而他也说对了。J.J.真的深刻了解视觉效果的魔术。”


除了舰体之外的世界创造
《星际迷航：暗黑无界》让制作人碰到更困难的挑战，要创造整个世界，这技能在开场的刺激红色的火山星球尼比鲁场景用到，还有受战斗摧残的克林贡母星克罗诺斯，“能创造整个星球是制作人最刺激好玩的事了，”斯考特·坎伯利斯承认，“这是难得的机会，能让无法想象的东西成真。”电影开始于原始但充满生气的尼比鲁星球，坎伯利斯很高兴能创造这个岛屿文明。

“我喜欢《星际迷航》的原因之一，就是有这么多充满对比的环境，尼比鲁简直就是克林贡星球的相反，两者却都和地球十分不同。每个人都希望岛屿充满一种诱人的气氛，我记得在夏威夷旅行时碰过一种叫做红竹的植物，看起来火红而且很像外星植物。我就在想如果整个星球都是红色的会怎么样？应该会很不错，加上深蓝绿色的海洋和白色的沙。不只颜色很艳丽，也有种复古的风味，符合《星际迷航》的故事。然后我们就这样建立了整个文化背景。”

杰弗里·车诺夫说，“尼比鲁星球的挑战有时非常艰巨。不只是布景和摄影有困难，而是我们必须创造整个部落，花了好几个月才搞清楚。很多电影可能会直接用计算机绘图来呈现，但J.J.希望整个星球在画面上看起来像真的一样。所以我们就开始设计尼比鲁的原住民，花了很多时间才确定他们的长相，我们和生物设计师奈威尔·佩格和特效化妆师戴维·安德森和服装设计师麦克·凯普兰合作。”克诺斯也一样困难重重，这一次艾伯拉姆斯同样给坎伯利斯去全权规划属于他的克林贡战士社会。

“很显然J.J.希望把克诺斯变成很棒的游乐场，但它的外观在不断的改变，”坎伯利斯回忆，“克诺斯是战士文化，所以我们想应该让星球一部分成为有毒废弃地区，就像核战后或是天灾过后，现场会留有复杂的残骸。”他在一个特殊的地方找到了灵感，一些俄罗斯废弃的水上乐园照片，50或60年代建造的巨型设施，因为年久失修而损坏，看起来很吓人。四万平方英尺的布景，建立在一个巨型摄影棚里。汤米·哈波说：“它的规模非常大，J.J.想要拍摄实景，不想单纯使用计算机特效。”

“我们被迫造出了整个场景，包括会闪烁的光墙，也成了场景中的演员。这是你忘不了的场景，而且能做克诺斯多令人兴奋啊！”除了要给克诺斯外观之外，坎伯利斯还必须设计克林贡的战机。“给这架战机一点文化特征是很有趣的。这是个3人座的飞艇，每人面向不同方向。里面非常拥挤复杂，我们喜欢这样的挑战。我们一直爬进爬出，头撞到东西，我们就想着『这真是漂亮，不过会很难拍的』，然后J.J.却能在这么狭小的地方操纵摄影机，太有趣了。”至于克林贡人本身，艾伯拉姆斯解决：“我们很幸运能请到奈威尔·佩格，他是很棒的生物设计师，而戴维·安德森是很棒的特效化妆师，他们一起赋予克林贡人生命。我们选了一些很棒的演员，然后他们做了很棒的工作。就如同设计进取号一样，克林贡人也是像之前的设计致意，但同时仍然很独特。”

战机概念设计图和场景照